造物之诗——陈文才 李长兴 刘少媛 刘兵作品联展

造物之诗

THE POEM OF CREATOR

策 展 人 ：谢远清

艺 术 家 ：陈文才 李长兴 刘少媛 刘兵

开 幕：2019 / 11 / 9（周六）15:00

展 期：2019 / 11 / 9 - 2020 / 1 / 5

主办机构：尚榕美术

支持单位：东升实业集团

地 址：广州市天河区员村程介西大田基南10号

美学驾驭的想象与诗性传达的观念

以“诗”命名当下的艺术展是危险的，容易被认为是吟风弄月，感时伤怀，也容易落入空泛，虚幻老套。但在这里，“诗”的特征和指向应该是具体的，几位艺术家作品的意象和表达都让人强烈感受到诗意和诗性的存在，这样命名不是虚幻，倒是对他们作品的艺术特质的肯定和赞许。

流行文化强大的今天，享乐、功利和虚无主义蔓延，就生活与生命而言，无感者众，敏感者少；求之艺术，占据主流的也多是流行的样式、凸显的技巧和生硬的观念，令人动容的诗心情意一样难寻。这里的四位，恰恰属于人群和艺术家中富含诗心的少数，他们从流行课题和习惯思路中跳脱出来，以自己聪慧的心性和奇妙的想象，融合情、景，构筑空间，传达理念。作品因诗意的特征与诗性手法的巧妙而吸引观者，予观者极佳的艺术体验，这在今天的展览中似乎不多见，虽不前卫，也颇特别。

考察“诗”与艺术的产生，首先需要个体的慧心和独特的视角，而慧心与独特的视角则源于主体独立的精神状态和自由的生命意志，透过作品，可以看到几位参展艺术家的精神世界明净坦然，不依不傍，自足独立，这正是他们能深入艺术、创作出真切动人的作品的前提，弥足珍贵。落实到作品上来看，这里几位艺术家都放弃了对“现实”的直接描绘，而任由想象力去取材造物，着意营造与现实貌合神离的画面和世界，作品中一切物象不依常理存在而被重组编码，置于非常规的空间关系或不可能的状态之中，看起来美好华丽，但却不无矛盾和荒诞，甚或暗含忧伤和危险。其中的错愕与惊奇来得巧妙，正是有效的诗性手法，也是艺术家智慧和才情的流露。而难得的是，在独特的想象背后，几位艺术家都有充分的技术储备和专业技能，艺术语言和手法的运用都很专业精到，出类拔萃，充满体现了他们作为实践者的美学素养。良好的美学实践力驾驭的想象画面，让观众既惊奇其妙想，又赞叹其技艺，是艺术家用来传情达意的极有效手段，也是他们四位艺术上的一大亮点。

诗意与诗性是作品的流韵和美学旨归，但作品的现实指向和精神内核也许更值得关注。直面时代才能有感而发，找到艺术的可能性，作品也才能因此获得意义。从四位艺术家的作品可以看到，他们对现实的理解、对生命的体验以及对自我的观照都有自己的思考和深度，并且与他们的美学素养和艺术语言很好地揉合在一起，有效地完成了对观念寓意的传达。这一点，深入解读他们的作品便不难发现。

陈文才的雕塑在视觉强度、情感表达和观念明确性上非常突出。在作品《致青春之二：束缚》和《翊》中，钉挂在板上的鹰和梁下捆吊的鹤意象十分强烈，尤其《翊》中的蓝鹤，双脚被捆，却仍抬头扬颈，意在青天，观之触目入心，两件作品对被剥夺的生命意志和被束缚的自由灵魂的抗议和控诉强而有力。作品《追寻之三：故风》以层层蓝色海浪对小屋的簇拥围拢，将作者对海边故乡家园的眷恋和回不去的遗憾深情演绎，《红衣》中覆盖着物品的浓烈鲜红的幕布富含时代记忆，综合材料作品《三个椭圆》远观神秘优美，近看锯锋森然，刺目强烈的对比让观者惊诧震动，凛然有所思。在广州乃至国内，像陈文才这样的青年雕塑家并不多见，他的实验精神、对材料的理解和运用以及对观念的执着和深入能力都让人印象深刻。

李长兴的作品则充分显示出对所用媒介极好的驾驭能力，是通过艺术语言和技巧完美传达作品意念的优秀范例，其对套色石版独特语言潜力的开发和运用超出不少同行实践者。最近的一系列以动物禽鸟为对象的《欢乐颂》、《出彩的舞台》、《前行》等作品中，他的绘画语言的隐喻特征和诗意表达充分显现，获得很多肯定的声音。在这些作品中，他像一位导演控制着自己的小型剧场，以禽鸟走兽为演员，上演一幕幕富有象征意味的舞台剧。幻真虚实的动物形象、错位迷离的空间处理和不可名状的抽象物一起构成丰富的场面，营造出一个个寓意独特的画面，加之酣畅淋漓的背景渲染，细腻深入的物象描绘，画面写意优美的表象下充满矛盾与张力，将现代生活中的困局特别是无处不在的囚禁与有限度的自由巧妙影射出来，极耐寻味。

刘少媛的绢本设色水墨作品既优雅超然又具当代气息，美学品位很好，处处流露女性艺术家独有的微妙细腻，引人入胜。用力处举重若轻，平和中内含锋颖，唯美而不柔弱。在她的画面里，动物、树木和山云等物象似乎都具有灵性和尊严，自足于画中的世界。细看进去，氤氲美妙的画面却是暗藏玄机，处处做有“活眼”，时而读到幽默祥和，时而又读到危机伺伏，时而让人心怡神清，时而又晦涩遮掩，是很耐玩味的复杂意味综合体。究其原因，也许是作者对当下时代的多角度思考和作者在东西方艺术的双层影响和熏染下锤炼自我艺术语言的结果。在她的作品中，对新时代语境的敏感和对经典艺术语言的领悟与她自己的心性有机结合，形成了一种崭新的水墨表达，丰富了我们对中国水墨表现力的体验和想象，解读和发展的空间都很大。

刘兵的木雕作品既独特又具有较明显的地域和师承特征，造型上不难看出中国传统雕塑的影响，趣味上又流露出与他的家乡（湖南）的民间艺术颇为神似的“稚拙”之态和某种对神秘气息的亲近，创作面貌上还深受几位优秀的日本木雕艺术家（舟越桂等）的影响。最近的一系列作品中，他的艺术面貌越来越清晰了。他以木雕为媒介，创造了自己的“盗梦空间”，展开了一系列的自我情态臆想和空间摸索，对自我进行多角度的剖析和寻找。他的作品宛如一股股清流，一首首民谣和小诗，给人一种舒心和惊喜。并且无论做得好坏，他的刀下都带着自己的淳朴和真诚，无一丝污染和炫耀，纯以“本性具足”的初心示人，这一点发生在他对艺术和文化多年的用心和学习之后，尤其难得。

四位艺术家驰骋想象，隐喻现实种种，又超越物象，映照出自性和艺术之美，他们的的作品，我不仅觉得好，而且是真喜欢，以上的话，其实只是一位欣赏者在作品的触动下写下的一点感想。

谢远清 2019年11月

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A：中国广州市天河区程介西大田基南10号

(员村二横路与临江大道交叉口东南200米)

No.10 Datianjinan,West of Chengjie Village,Tianhe District,Guangzhou,China.

(200m to the southeast of the intersection of Yuancun 2nd Cross Road and Linjiang Avenue)

E: shangronggallery@163.com

T: (8620)-3899 3329

O: 周二至周日 10：00~18：00 （逢周一闭馆）